Att titta på skidfilmer är som att kliva in i ett land av skoj, lediga stunder och stor skicklighet. Från gamla verk som förändrade skidlivet till nya succéer med djupare tankar, tänder dessa filmer skidåkare och fans. Här är en snabb översikt över de bästa skidfilmerna:
- The Blizzard of AAHHH's (1988): Förändrade skidfilmer med sin vilda själ och modiga rörelser.
- Aspen Extreme (1993): En sann berättelse om att jaga drömmar i bergen.
- Yearbook (2004): Gav oss fantastiska insatser, inklusive Shane McConkey och Ingrid Backstrom.
- Supervention (2013): Blandade coola bilder med berättelser om vänner och skidkärlek.
- Zootspace (2021): En rå, stadsinspirerad syn på skidåkning som bröt alla regler.
- Paradise Waits (2015): Visade världsomspännande skidresor, från Alaska till stadsvägar.
- Is There Time For Matching Socks (2021): Ett nytt, konstnärligt sätt att göra skidfilmer.
- Ski the Outer Limits (1969): Startade freestyle skidåkning med djärva trick.
- Steep & Deep (1985): Warren Millers nyckelfilm som satte ribban för vild skidåkning.
- La Liste (2016): Jérémie Heitz snabba åk på Alpernas vassa toppar.
Dessa filmer gör mer än att bara charma; de tänjer på skidgränser, och väcker både åkare och utrustningstillverkare, som Snowfeet’s små, lättanvända skidverktyg. Oavsett om du är ute efter mjuk snö eller stadssluttningar, håller dessa filmer drömmen vid liv.
SKIDFILMER - Mina topp 5 från när jag var barn
Vad gör en bra skidfilm?
De bästa skidfilmerna lämnar ett avtryck. De handlar verkligen om mer än bara skidåkning; de handlar om att berätta en historia med bilder. Loulou Baylis på Dope Magazine uttrycker det väl:
"Det finns inget som att titta på en och föras bort till bergen med de där slow-motion-bilderna, imponerande street sessions och freeride-linjerna." [3]
Fantastisk kamerateknik får en skidfilm att sticka ut. Titta på Sherpas Cinema's All.I.Can från 2011. Filmad på platser som Marocko, Chile och Grönland, förvandlade den skidåkning till konst. Stjärnor som Kye Petersen, Lynsey Dyer, Mark Abma och Ingrid Backstrom fick folk och filmvisningar att älska den [3]. Även Afterglow av Sweetgrass Productions, trots att den bara är tio minuter lång, fick stor beröm från Outside Magazine som "den bästa skidfilmen i utseende någonsin gjord" [4].
Sedan finns skidåkningsdelen. Att ge allt med nya topptrick är vad som gör att vissa delar fastnar hos dig [3]. Warren Millers kameraman Colin Witherill berättar varför detta träffar hårt:
"Med actionsporter, särskilt de som involverar hastighet och varierande terräng, fångar kamerorna vinklar som aldrig tidigare fångats, vilket kan vara riktigt spännande. Det ger också tittarna en mycket bättre uppfattning om hur talangfulla och precisa idrottarna måste vara för att göra det de gör." [5]
Men skidfilmer är inte bara för spänningen – de kan också forma sporten. Stora förändringar börjar ofta på filmduken. Vissa skidfilmer visade till exempel sportens rebelliska sida, lyfte fram den och gjorde idrottare till stjärnor snabbt. En expert sa, "När freeskiing hittade sitt nya jag, förändrades filmerna för att visa detta" [1]. Dessa filmer visar inte bara skidåkning; de formar dess nästa steg.
Berättelsemagi har också en stor roll. Det handlar inte bara om de coola tricken – det handlar om att nå ut till tittarna. Ett bra exempel på detta är JP Auclairs del från 2012, där han åkte i en liten stad och blandade urban skidåkning med en berättelse som fick gamla tider att leva upp. Detta förändrade vad skidfilmer kunde göra [2]. Andy Mahre från Nimbus Crew uttryckte det väl:
"Vi vill att våra tittare ska känna mer än bara förundran över att se fantastiska stunts. Vi vill att de ska relatera till våra åsikter, få dem att tänka tillbaka på när de började åka skidor, eller de fantastiska stunder de haft med familj och vänner." [6]
Och missa inte musiken. Rätt musik kan förvandla en stor snöåkning till något du aldrig glömmer.
Nuförtiden tar skidfilmer upp stora frågor, som klimatförändringar och att rädda bergen, och tillför en djupare dimension som går långt bortom bara skidåkning. Denna förändring visar hur skidåkningen själv har förändrats, med ny utrustning och nya idéer som gör sporten ny igen.
När vi talar om nya idéer, Snowfeet-utrustning handlar allt om att vara kreativ. Inte som de gamla märkena som Rossignol eller Atomic, som är för dem som har åkt mycket skidor. Snowfeet gör det enkelt för vem som helst att åka bra. Deras lilla design låter dig ha de där coola filmiska stunderna på släta backar – eller till och med i din egen trädgård. Precis som de bästa skidfilmerna förändrar Snowfeet vad vi tror är möjligt och för med sig skidåkningens glädje till många fler.
Dessa delar - filmarbete, berättelser, nyheter och mer - gör inte bara skidfilmer coola. De startar den typ av vilda äventyr som du själv kommer vilja ge dig ut på.
1. The Blizzard of AAHHH's (1988)
The Blizzard of AAHHH's var inte bara en skidfilm - den förändrade spelet. Regissören Greg Stump sa berömt:
"Om något skulle hända mig … Om Kurt Miller körde på mig med en buss … Jag ville veta att detta skulle bli gjort. Jag var säker på att det var ett paradigmskifte." [7]
Innan den här filmen handlade skidfilmer om tävlande, som visade välklädda atleter i släta backar. Sedan kom Stumps idé, och han visade världen djärva, regelbrytande skidåkare som Glen Plake, Scot Schmidt och Mike Hattrup. Dessa män var inte bara skidåkare - de var rebeller som tog sig an tuffa landskap utan rädsla. Denna förändring gjorde mer än att bara byta ut skidfilmer; den förändrade sporten också.
Tiden var helt rätt. Med VHS på uppgång nådde filmen en enorm publik. Dess coola rockmusik och fantastiska bilder från skidorter i Europa - som Chamonix, Frankrike - gjorde att den kändes ny. Filmen gick så bra att Greg Stump fick vara med i "The Today Show" och "Late Night with David Letterman" [7].
Mike Douglas, som var före sin tid inom freeskiing, sa så här om hur stor filmens genomslag var:
"Att se 'Blizzard' för första gången var som att titta genom en portal till den framtid jag ville ha för mig själv. Den här gruppen av antihjältar var precis de jag ville vara." [9]
Åren har gått, men filmen är fortfarande i toppklass, med ett betyg på 3,9/5 på Amazon efter 78 recensioner. Många fans säger att den startade en ny våg av skidfilmer [8].
Den djärva känslan finns fortfarande kvar idag i hur märken som Snowfeet förändrar skidutrustningsspelet. Inte som de gamla företagen som Rossignol och Atomic, Snowfeet gör utrustning som ger snabba rörelser och fri känsla till alla - inte bara toppspelare. Oavsett om du åker på Chamonix stora backar eller dina närliggande sluttningar, behåller Snowfeet den vibben av att förändra spelet.
2. Aspen Extreme (1993)
Medan The Blizzard of AAHHH's fick skidfilmer att kännas nya, visade Aspen Extreme oss drömmen om livet i bergen. Det var inte bara en skidfilm - det handlade om att jaga friheten och glädjen som många vintersportfans längtar efter.
Patrick Hasburgh, som skrev och ledde filmen, tog idéer från sin egen tid som skidlärare på Snowmass. Berättelsen handlar om två polare från Detroit som lämnar allt för att jaga sina drömmar i bergen, men som sedan möter det verkliga livet på en skidort.
"Det finns en viss klumpig naivitet i filmen, så mycket vilja och dröm, så mycket av det många har när de först rullar in i en stad som Aspen, på jakt efter en framtid och kanske en identitet." [10]
Även om den inte toppade försäljningen på biografer eller vann varje recensents hjärta, fick Aspen Extreme ändå sina fans. Många älskade den djupt - den har höga betyg, cirka 4,6 av 5, på Amazon från mer än 1 100 personer.
Det som gjorde denna film speciell var dess skidsekvenser. De riktiga skidproffsen, Bill Madsen och Scot Nichols från Aspen Skiing Co., gjorde det trovärdigt med coola trick, som den unika vattenfallsdelen.
Det här var inte vilka människor som helst - de visste vad de gjorde på snön, och de gjorde det bra.
Skådespelaren Roger Wilson pratade om varför folk fortfarande gillar filmen:
"Patrick berörde den kulturella nerven. Det är inte lätt att göra som författare... Filmen fångade hur det var att leva här då - vare sig det var en fri för alla, att komma hit för att förverkliga sina drömmar eller fly sina mardrömmar, eller för att återuppfinna sig själv." [10]
Aspen Extreme höll inte tillbaka när det gällde att visa stora bergs-skidrisker. Hasburgh var tydlig med att faran var verklig och lade till en sorglig del där en karaktär dör på grund av att inte ha sett bergets verkliga risk. Denna ärliga skildring gav filmen ett djup som sällan ses i skidfilmer.
Sedan dess har denna film blivit ett toppval för dem som älskar vintersporter. Den visar att filmer som inte tjänar mycket pengar eller får höga lovord ändå kan beröra hjärtan hos dem som brinner för sporten.
3. Yearbook (2004)
Yearbook, en skidfilm som släpptes den 16 september 2004, gjordes av Matchstick Productions. Den fick ett högt betyg på 8,1/10 på IMDb [11]. Denna film gjorde mer än att bara visa säsongen 2003-2004; den fångade verkligen dess hjärta. Från de vilda backarna i Bella Coola i British Columbia till de berömda åken i Aspen, Colorado, och de fantastiska Alperna i Norge, visade filmen några av de bästa platserna man kan tänka sig [15]. Det handlade inte bara om skidåkning; den satte en ny standard för vad skidfilmer kunde vara.
Shane McConkey hade roller som ingen kan glömma, som hans djärva drag på The Eiger i Schweiz, som något ur en James Bond-film [15]. Hans blandning av skicklighet och glädje gjorde varje del han var med i svår att glömma.
Filmen gjorde också mycket genom att visa kvinnor i skidåkning. Ingrid Backstroms framträdande förändrade spelet för storbacksskidåkning. Proffsåkaren Cody Townsend uttryckte det precis rätt:
"Ingrids segment satte en ny standard. Detsamma gäller Mark Abma och Hugo Harrisson." - Cody Townsend [12]
Backstroms roll i Yearbook tog henne direkt till toppen av sporten och gjorde henne till en av de bästa big-mountain-åkarna någonsin. Filmen visade också Sarah Burke, en annan ledare som lämnade ett stort avtryck på sporten [13].
Riley Poor, som gör PR för Matchstick, fångade filmens hjärta när han sa:
"När du ser filmen ser du saker som även människor som är utmärkta skidåkare aldrig, aldrig skulle försöka göra." [15]
Topplaguppställningen slutade inte där. Den hade stora namn som Tanner Hall, Mark Abma, Eric Pollard, Chris Davenport, Seth Morrison och Tanner Rainville. Filmen var full av stor skicklighet. Tanner Rainville tänkte tillbaka på filmens stora påverkan senare:
"Filmen hade verkligen stor påverkan på min skidkarriär." - Tanner Rainville [14]
Men Yearbook handlade inte bara om tuffa skidtrick. Den visade också den roliga stämningen, nära band och kärlek som är en del av sporten, och satte ett avtryck som fortfarande påverkar skidfilmer idag.
4. Supervention (2013)
Supervention belyste Norges skidkärlek och tog den till hela världen. Släppt 2013 av Field Productions, denna 97-minuters film gjorde succé på Norges biografer och fick höga 8.1/10 på IMDb [18]. Den visade mestadels stora backar och stadsskidscener i Norge, och filmade även delar i Nya Zeeland, Kanada och USA [3].
Det som gör Supervention speciell är dess blandning av fantastiska skidbilder och sanna berättelser om vänskap. Regissörerna Filip Christensen och Even Sigstad visade inte bara spänningen i skidåkning utan också de starka band som skapas genom kärleken till sporten. Som Donny O'Neill från Freeskier sa:
"Supervention berättar en underbar historia om vänskap och relationer byggda genom en kärlek till skidåkning, placerad i några av jordens mest otroliga platser." – Donny O'Neill, Freeskier [17]
Filmens höga skicklighet är tydlig. Den använde RED Epic och Scarlet-kameror för att fånga bilder från vilda landskap till tuffa stadsmiljöer [17]. Stjärnor som Jesper Tjäder, Tom Wallisch, Tim Durtschi och Eric Hjorleifson [3] är med. Filmen visade många platser - från stora, kalla Lyngen Alperna till de hårda arbetsplatserna i Barentsburg, Svalbard.
En toppdel gjorde att Supervention vann "Best Single Shot" på iF3 filmfestivalen för Even Sigstads del [17][19]. Detta pris visar hur ny och bra filmen är på att visa skidåkarrörelser. En nöjd fan sa:
"Bästa skidokumentären som någonsin gjorts." – Jon M, publikmedlem [16]
Filmen visar hur skidåkningen har utvecklats. Den tittar på nya sätt att åka skidor och nya platser, precis som nya skidverktyg har förändrat spelet. Nu väljer skidåkare liten, lättflyttad utrustning framför stora, gamla skidor (som Rossignol eller Atomic). Titta på Snowfeet* skiskates – de är små och enkla att använda. De låter dig prova de djärva rörelserna från Supervention var du än går.
5. Zootspace (2021)
Zootspace gjorde stort avtryck i skidvärlden och fick en kultliknande kärlek på bara 28 minuter. Gjord av Oliver Hoblitzelle, byggdes denna 2021-film på två års hårt arbete och passion. Den använde inte den blanka, kostsamma metoden för att göra skidfilmer som de stora märkena Head eller Atomic gör. Den tog skidåkningen tillbaka till dess råa, djärva början.
Det som gör Zootspace unikt är dess äkta, djärva känsla. Som Downdays uttryckte det:
"Nåväl, folkens, detta är så rått det kan bli. Unga män som visar en uppenbar nonchalans för hälsa och personlig säkerhet, fattar till stor del oansvariga livsbeslut samtidigt som de ägnar sig åt vild förstörelse av både offentlig och privat egendom: det är Zootspace, filmen. Tryck på play och förbered dig på äktheten." [21]
Tricken i filmen är vilda. Tänk dig hopp in i pooler vid St. Regis Hotel och Marriotts Mountainside, skidresor genom Moonbeam Lodge på Solitude, och hopp på en rullande Park City Transit-buss. Ja, och teamet slog sönder 23 bord på vägen.
Denna råa, streetkänsla har slagit hårt i skidfilmsvärlden och inspirerat nya filmskapare att lämna den släta filmstilen för något råare och mer äkta. Med sin stadspuls och snabba rörelser visar Zootspace att du inte behöver stora luftbilder eller nysnö för att skapa coola skidupplevelser.
På många sätt är denna DIY, smarta känsla som Snowfeet*. Medan gamla skidnamn som Rossignol eller Elan gör tunga, dyra grejer för backarna, erbjuder Snowfeet* skiskates ett lätt och enkelt val. Precis som Zootspace visar att nya idéer kan slå stora pengar, låter Snowfeet* dig ta trappor, barer och stadsmiljöer enkelt – utan stor utrustning.
6. Paradise Waits (2015)
Paradise Waits var en stor grej för Teton Gravity Research (TGR). Den släpptes 2015 och fick mycket kärlek på International Freeskiing Film Festival. Den nominerades för Bästa Filmfotografi och vann Angel Collinson priset för Bästa Kvinnliga Freeride-prestation. Den visades först i Jackson Hole, Wyoming, i september 2015 och gick sedan på turné runt världen.
Filmen tar dig med på en storslagen resa när den följer kylan över hela världen. TGR-teamet jagade kalla fronter och stormar, och de fångade några häpnadsväckande scener med toppåkare. Från Alaskas stora backar till stadens platser visar filmen många spännande platser.
Angel Collinsons del är en viktig höjdpunkt. Hennes djärva skidåkning nerför Alaskas Neacola Mountains gav henne det första Line of the Year-priset från Powder-magasinet. Hon fångar filmens känsla av äventyr i sina ord:
"För mig är resan och väntan en del av äventyret." [22]
Att filma på avlägsna stora backar är svårt, och Collinson pratade om de tuffa tiderna medan de jobbade:
"I år i Alaska hade vi flera dagar med scud, nederbörd och långa väntetider mellan filmningarna. Det är lätt att låta de dåliga dagarna smyga sig in i ditt undermedvetna och skapa en inre kamp. Nyckeln för mig att ha en positiv inställning är att jobba med ett fantastiskt team och hitta 10 minuter varje morgon för att centrera mig själv och minnas hur lyckligt lottad jag är i livet." [22]
En av de bästa delarna händer i Boston. Efter en stor snöstorm gjorde teamet staden till en rolig plats för stadsskidåkning. Denna del visar att du inte behöver höga backar eller dyra skidkort för att ha kul – ibland är det precis utanför dörren.
Denna stadskänsla passar med det nya sättet att släppa gamla skidverktyg. Medan Paradise Waits har toppåkare som använder långa skidor från märken som Rossignol och Atomic, har den en vibe som Snowfeet* Skiskates. Dessa små skates förvandlar snöiga steg, parkeringsplatser eller lokala backar till din egen backe – inget behov av stora flygande maskiner eller enorma pengar.
Filmen fick bra respons, med ett betyg på 6,2/10 på IMDb och 4,2/5 på Amazon [67, 68]. Fans uppskattade det fina filmarbetet och den livliga musiken, även om vissa tyckte att det lätta pratet var lite för mycket [23].
sbb-itb-17ade95
7. Is There Time For Matching Socks (2021)
Is There Time For Matching Socks väcker liv i skidfilmsvärlden. Denna 39 minuter långa pärla från The Bunch använder en ny, djärv konststil som sticker ut i en värld full av gamla sätt och samma historier [26]. Den ger en ny syn och tänker om vad en skidfilm kan vara.
The Bunch siktade på att bryta det normala flödet i skidfilmskapande, och de uttryckte sitt mål i enkla ord:
"Man faller lätt in i samma mönster om och om igen, oavsett vad man gör. Oavsett om det är att klä på sig på morgonen eller att göra en skidfilm. Det är lika naturligt som vatten som flyter i en bäck, eller tankar som flyter i våra sinnen. Is There Time For Matching Socks är vår strävan att fly från standardläget." [25]
Filmen ger en cool street skiing-känsla, där vanliga platser i staden förvandlas till roliga lekplatser. Den visar att du inte behöver dyr utrustning eller avlägsna bergstoppar för att ha roligt med skidåkning. Med saker som Snowfeet* skiskates, små och lätta att använda, visar den att skidåkning kan vara enkelt och smart utan att kosta mycket pengar. [24].
Folk som bedömer filmer älskade den här. Unofficial Networks sa fantastiska saker och gav den högsta betyg med 5 Fist Bumps av 5:
"Det är den perfekta mängden för att hålla mig intresserad av vad de visar härnäst, men inte så mycket att det tar bort från skidåkningen. Det verkar som att The Bunch har hittat den perfekta blandningen för att visa upp sin eklektiska street skiing-stil för massorna." [24]
Men den här filmen handlar inte bara om skidåkning. Den lägger också stor vikt vid att ta hand om vår planet. Teamet som gjorde filmen upptäckte att de släppte ut 40 900 kg CO₂ och kompenserade för det två gånger om genom att stödja en toppklassad vindpark. De visar en stark omsorg om att hålla jorden säker, och det är svårt att titta bort från det.
Det som knyter ihop allt är filmens kärlek till roligt framför kostnad. De flesta skidfilmer visar oss skidåkare med dyr utrustning från stora märken på svåråtkomliga platser, men Is There Time For Matching Socks visar att du inte behöver allt det för att sticka ut. Scenerna med skidåkning i staden visar att, precis som med Snowfeet*, är det viktigast att vara lätt, snabb och kunna förvandla vilken liten backe som helst till din egen skidplats. Det påminner oss om att skidåkning verkligen handlar om att ha roligt och använda sin hjärna, inte om dyr utrustning eller avlägsna platser.
8. Ski the Outer Limits (1969)
Ski the Outer Limits är en 30-minuters film av Summit Films gjord av Barry Corbet och Roger Brown. Den tog skidåkningen ett stort steg framåt – på riktigt. Den visade coola lufttrick, som två fulla snurrar och volter in i Corbets Couloir vid Jackson Hole, en mycket tuff och berömd väg. Detta var mer än en skidfilm; det var en stor show som fick många att se freestyle skidåkning i ett nytt ljus.
Tiden var precis rätt. Slutet av 60-talet gillade att bryta ny mark, och den här filmen gjorde just det. Skidredaktören Doug Pfeiffer sa till och med att dess utseende hade samma känsla som de vilda sista delarna av Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey, och kallade den:
"en fantasmagorisk, optisk njutning, av samma slag som du hittar i de upplysta slutscenerna i Stanley Kubricks" 2001." [27]
Filmen handlade inte bara om utseende. Den visade topprestationer av två tidiga stjärnor, Hermann Goellner och Tom Leroy. De hade fått jubel i Vermont på Killington sedan 1966. Deras rörelser i luften och volter var som magi på film.
Succén med Ski the Outer Limits var stor. Redan 1971, bara två år efter att den kom ut, hölls den första stora freestyle-skidtävlingen. Filmen gjorde mer än att underhålla – den satte igång en stor boom i freestyle-skidåkning över hela landet. Den visade skidåkning som en konstform, en plats för nöje och nya idéer, och ledde till nya skidverktyg som gjorde det möjligt för folk att prova nya saker på snön.
Detta sätt att tänka utanför boxen finns kvar än idag. Titta på Snowfeet* Skiskates, till exempel. Dessa korta 17-tums skidor fungerar med dina vanliga vinterkängor. De är lätta, enkla att använda och ett alternativ till stora skidmärken. De är perfekta för snabb skoj, och låter dig röra dig över snön utan tung utrustning som håller dig tillbaka.
I kärnan berättar Ski the Outer Limits att skidåkning inte bara handlar om topprestationer eller bara de bästa snödagarna. Det handlar om att utmana dig själv, älska adrenalinet och mest av allt, bara ha kul.
9. Steep & Deep (1985)
Warren Millers Steep & Deep var mer än bara en skidfilm – den förändrade hela spelet. Den kom ut 1985 och startade en ny era av vilda skidfilmer. Före denna film var skidfilmer, ärligt talat, ganska tråkiga. Men Steep & Deep? Den fick storfjällsåkning att leva upp på ett sätt som ingen tidigare sett.
"Steep and Deep inledde epoken för extrem skidåkning." - Warren Miller [28]
Filmen visade fantastiska rörelser av skidåkare som Tom Day och Scot Schmidt, som tog stora risker och hoppade från höga klippor, så höga som 60 till 100 fot, på platser som USA, Frankrike, Japan och Nya Zeeland. Folk älskade det, när de modiga åkarna gick bortom vad många trodde var möjligt.
Det som gjorde Steep & Deep speciell var inte bara tricken. Den hade skidstjärnor som Stein Eriksen, Billy Kidd och Phil Mahre, vilket gav filmen högt värde och en äkta känsla som gjorde den mer än bara spänning.
Scot Schmidt blev på ett stort sätt välkänd i världen av vild skidåkning tack vare denna film och mer. Under sin tid medverkade han i 39 Warren Miller-filmer, där han alltid visade nya bedrifter genom att flyga från klippor och möta tuffa banor. Hans djärva stil fick många skidåkare att sikta högre och åka hårdare.
Men Steep & Deep gjorde mer än att glädja – det förändrade hur vi ser skidfilmer. Den drog till sig vanliga publikmassor och visade den djärva, nya känslan från mitten av 80-talet. Filmen betonade också vikten av balans, mjuka svängar och att välja säkra vägar – färdigheter som är viktiga i skidåkning idag.
Då använde skidåkarna i filmen långa skidor från märken som Rossignol och Atomic för vilda områden. Nu har vi nya saker som 17-tums Snowfeet* Skiskates. Dessa små skidor, gjorda för vanliga vinterpjäxor, är perfekta för lättare backar. Visst, du hoppar inte från 30 meter höga klippor med dem, men de ger bra kontroll och mycket skoj på mjukare underlag. Det visar hur mycket skidtekniken har utvecklats, med en blandning av gamla metoder och nytt hantverk.
Steep & Deep var mer än en film – det var en stor förändring. Den blandade konst, äventyr och ren glädje, vilket gjorde den till ett toppexempel på vilda skidfilmer och inspirerade många skidåkare att följa sina stora drömmar.
10. La Liste (2016)
La Liste förändrade spelet inom skidfilmer redan 2016. Den var inte som andra hög-risk skidfilmer – den vände freeriding upp och ner [29]. Denna film visar Jérémie Heitz, känd som den snabbaste free-skidåkaren, när han tävlar nerför 15 av Alpernas tuffaste toppar, alla i hastigheter som får din haka att falla [30].
Det som gör La Liste unik är dess djärva mix av hastighet, elegans och fara [33]. Heitz planerade inte bara att åka nerför branta, skrämmande backar – han siktade på att tävla ner dem snabbare än någonsin, med hastigheter upp till 75 mph (120 km/h) i backar där de flesta skidåkare rör sig försiktigt [33].
"Jag vill pressa min skidåkning i en disciplin som kräver erfarenhet och mycket kunskap genom att föra in en aggressiv och flytande stil på dessa branta sluttningar som aldrig tidigare setts." – Jérémie Heitz [31]
Filmen förändrade synen på branta skidbackar, med en blandning av snabba rörelser och skicklighet som aldrig tidigare skådats [33]. Kameraarbetet visar de vilda, rena vyerna av dessa backar, vilket gör filmen stark [31]. Med ett IMDb-betyg på 8,1/10 är det tydligt att folk gillade filmen [34].
La Liste tittar också på de stora riskerna med brant skidåkning. Som filmmakaren Jimmy Chin säger:
"Seriös skidklättring, du är free solo. Du får inte göra misstag. Du tappar kanten. Du faller. Du dör." – Jimmy Chin [33]
Heitz tog djärva nya sätt att åka skidor på. Han förvandlade höga, svårbestigna toppar till roliga skidplatser [31]. Hans fräscha idéer gjorde det lätt för folk att gå från mycket svåra skidbackar till att använda dagens utrustning som är lätt att hantera.
Nu föredrar skidåkare lätta, smarta verktyg framför de stora gamla seten från namn som Rossignol och Atomic. Till exempel säljer Snowfeet* små prylar som 44 CM Skiskates (390 $) och 65 CM Skiblades (450 $), gjorda för snabba rörelser och bra kontroll, och de är också säkrare [20]. Med över 5 500 bra recensioner som ger nästan 5 stjärnor visar dessa produkter att bra skidverktyg inte behöver vara stora – de måste vara välgjorda [20].
La Liste är en nyckelfilm inom skidfilmer [32]. Den visar att sporten alltid förändras. Om du funderar på att prova den tuffa lokala backen eller bara vill ha något nytt i den lätta backen, säger filmen: kör på. Och med märken som Snowfeet* som gör skidåkning tillgängligt för fler, är det nu bästa tiden att anta den utmaningen.
Hur Snowfeet*-utrustning får filmer att komma till liv
Har du någonsin sett en skidfilm och tänkt, "Jag vill prova det där"? Snowfeet*-utrustning låter dig känna dig nära de filmscenerna. Inte som gammal skidutrustning som kräver stora pjäxor och en resa till skidorten, Snowfeet* passar med dina egna vinterkängor. Nu kan du fånga den roliga känslan från filmer som The Blizzard of AAHHH's – inget behov av att hyra utrustning eller köpa liftkort.
Titta på 38 CM Mini Ski Skates (från 150 $), till exempel. De är små nog att lägga i väskan, så du är redo för kul. Du kan använda dem i snowparker, på promenader eller till och med hemma. Dessa lätta skates hjälper dig att leva ut de roliga delarna från filmer som Supervention och Paradise Waits.
Om du har åkt skridskor eller rollerblades tidigare är du på rätt väg. Snowfeet*-typer som 44 CM Skiskates (från 390 $) och 65 CM Skiblades (från 450 $) blandar skidåkning med skridskoåkning. Det ger dig chansen att svänga, hoppa och kopiera de livliga delarna från filmer som Yearbook och Zootspace.
En fantastisk sak med Snowfeet* är hur många sätt du kan använda dem på. Vanliga skidor håller dig på släta pistvägar, men Snowfeet* är gjorda för mer. 99 CM-modellerna (från 490 $) glider genom djup snö – tänk Paradise Waits – och de kortare är perfekta för snabba rörelser eller nya stadsspots.
| Gammal skidutrustning (som Rossignol/Atomic) | Snowfeet* Plus |
|---|---|
| Måste ha pjäxor | Använd med dina egna vinterskor |
| Måste ha takräcke för transport | Små, får plats i ryggsäck |
| Bra för skidplatser | Perfekt för stigar, parker och trädgårdar |
| Svårt att lära sig | Enkelt om du kan åka skridsko |
| Behöver skidplatser | Redo för kul var som helst, inga planer behövs |
Snowfeet* utrustning ger en cool och snabb känsla, precis som i toppskidfilmer. Vaxa dem ofta och slipa kanterna för att hålla dem i gott skick. De är mycket enklare och billigare än vanlig utrustning.
Med inspiration från filmer som La Liste och Steep & Deep hjälper Snowfeet* dig att ha ditt eget vinteräventyr - utan filmteam.
Gör Din Skidfilm Nu
Vill du vara med i din egen skidfilm? Med Snowfeet* utrustning kan du göra just det - inget behov av stora filmteam eller helikopterbilder. Denna utrustning hjälper dig förvandla vilken snöig backe som helst till en filmstudio, med lättburen teknik och kraftfulla rörelser. Nyckeln? Välj rätt set för dina vilda äventyr.
Vill du ha den där känslan av längdskidåkning från gamla filmer? Prova Snowfeet* Nordic skidor för $390. Med bara 90 cm är dessa skidor mycket lättare att använda än de stora märkena. Paul DeCecco från Colorado Springs använde dem i februari 2024 och kallade dem en "bra liten present" - perfekt för att ta sig fram på snötäckta stigar.
För snabba, smidiga rörelser fungerar Snowfeet* 38 CM Mini Ski Skates (från $150) utmärkt. Släng dem i din ryggsäck, och du är redo för pulkabackar, vandringsplatser eller till och med din egen gård. De hjälper dig göra tajta svängar, stanna snabbt och utföra snabba tricks du tänker på.
För att göra de där parktricken och hoppen i filmer som Supervention? Använd Snowfeet* 44 CM Skiskates (från $390) och 65 CM Skiblades (från $450). Skiblades är bra för stora carvingsvängar och hopplandningar, medan Skiskates låter dig åka skridsko på snö, perfekt för coola tricks.
För djupsnöäventyr som i Paradise Waits, är 99 CM Powder-modellerna (från $490) gjorda för att segla genom tjock snö. Deras korta storlek låter dig kontrollera dem bättre, även utanför vilda stigar.
De flesta Snowfeet* modeller fungerar med vanliga vinterkängor, vilket är praktiskt. Martina MacLean från Bailey upptäckte detta i november 2024 när hon bytte sina gamla skidor mot Nordic Snowfeet. Efter 40 år på skidor noterade hon hur enkla de var och älskade att "vilken sko som helst passar"[35].
Börja smått - gå till lokala backar eller parker. Snowfeet* utrustning låter dig känna glädjen av skidåkning utan liftkort. Ta upp din telefon, hitta en snötäckt plats och filma din egen vinterberättelse. Med deras lätta design kan du utforska nya platser och skapa scener som inte ens Hollywood har tänkt på än.
Vanliga frågor
Vad gör en skidfilm så bra och svår att glömma?
En toppskidfilm har rätt blandning av fantastiska vyer, hjärtklappande moment och en berättelse som stannar kvar hos dig. Det handlar inte bara om höga berg och snabb skidåkning; det handlar om människor som möter svårigheter eller följer stora drömmar. Den där känslan i hjärtat? Det är därför vi minns dessa filmer.
Skidfilmer visar oss också hur skidåkningen har förändrats genom åren. De visar de bästa nya sätten och utrustningen som får dig att vilja åka skidor. Visst, gamla namn som Rossignol och Atomic finns kvar, men ny utrustning som Snowfeet skiblades och skiskates är också med. Dessa små, coola alternativ ger en fräsch touch till backarna och låter dig känna den där filmiska känslan – på ditt eget sätt.
Hur förändrade skidfilmer sporten och känslan av skidåkning?
Skidfilmer har haft en stor roll i att forma skidåkningen till vad den är idag. Filmskapare som Warren Miller gav oss mer än bara att åka nerför backar – de gjorde det till en livsstil. Redan på 1950-talet blandade Millers verk nöje, fantastiska trick och säker, familjevänlig glädje. Detta skapade en kärlek till skidåkning hos många och formade en nära gemenskap av skidälskare.
Nu tar nya skidfilmer som All.I.Can det ännu längre med fantastisk filmkonst och starka berättelser. De tar också upp samtal om jorden, vilket berör djupt hos dagens människor. Mer än att bara visa skoj på skidor, uppmuntrar dessa filmer oss att prova nya sätt att ha kul i snön. Verktyg som Snowfeet erbjuder en ny syn på gamla vinterlekar, och skiljer sig från stora namn som Rossignol eller Atomic. De låter dig skapa din egen roliga bana i backarna.
Hur gör nya saker, som Snowfeet, att sättet vi åker skidor och ser skidfilmer på blir annorlunda?
Hur Snowfeet förändrar spelet för skidåkning och skidfilmer
Snowfeet skakar om skidvärlden och ger oss en ny syn på både att åka i backarna och hur skidåkning visas i filmer. Denna utrustning är liten, lätt och tar bort bulk och svårigheter från gamla skidor, vilket gör det mycket enklare för nya skidåkare eller de som åker för skojs skull. Genom att göra skidåkning enklare låter Snowfeet fler ha roligt på skidor, och hjälper filmskapare att hitta nya, livfulla sätt att visa sporten.
Det som gör Snowfeet unikt är hur det blandar skidor och skate. Denna mix låter dig röra dig bra över olika underlag, vilket placerar det före gamla märken som Rossignol eller Atomic. Dessutom kan du ta med Snowfeet överallt enkelt – bara släng dem i väskan så är du redo. Denna enkla användning gör inte bara skidåkningen roligare utan hjälper också till att föra in nya idéer i skidfilmer. Det handlar om att visa glädjen, spänningen och det roliga med ny skidåkning på ett sätt som verkligen träffar dagens människor.
Lämna en kommentar
Denna webbplats är skyddad av hCaptcha och hCaptchas integritetspolicy . Användarvillkor gäller.